Estudios Profesionales | Escuela del Actor
94
page-template,page-template-elementor_header_footer,page,page-id-94,bridge-core-3.1.1,translatepress-ca,,qode-title-hidden,qode_grid_1300,qode-theme-ver-30.0.1,qode-theme-bridge,hide_inital_sticky,disabled_footer_top,disabled_footer_bottom,qode_header_in_grid,e-lazyload,elementor-default,elementor-template-full-width,elementor-kit-117,elementor-page elementor-page-94

Estudis professionals d'Art Dramàtic

Durant quatre anys rebràs classes diàries d'interpretació, dansa, expressió corporal o veu, entre d’altres moltes matèries. Algunes són matèries teòriques i unes altres, molt més pràctiques.

4
anys

Existixen centenars de xicotets i grans objectius a aconseguir en el procés d'aprenentatge d'un actor en una escola. Després (i, a vegades, simultàniament) vindrà el procés d'aprenentatge que es realitza en la vida professional, l'escenari, o en el plató.

 

Afortunadament un bon actor no té perquè ser alt o bonic, tampoc baix o lleig, ni prim o gros; la seua veu pot ser alta, ronca, fina, dolça o greu. Un bon actor pot tindre o no qualsevol d’estos atributs i no és tasca de l'escola tractar-los ni jutjar-los.

El que sí que és tasca de l'escola és que cadascun tinga les eines i mecanismes necessaris per a comunicar a l'espectador allò que trie comunicar, de manera personal, atrevida i directa. Treballem dia a dia perquè els nostres alumnes tinguen criteri, una curiositat infinita i aprenguen a confiar en la seua capacitat de treball, al mateix temps que viuen en la incertesa intrínseca al treball de l'actor.

 

Algunes matèries li serviran per a adquirir la tècnica corporal, vocal i intel·lectual necessària per a respondre a qualsevol repte interpretatiu. Totes, en el seu conjunt, per a desenvolupar el seu talent creatiu.

Pla d'estudis

Àrea d'interpretació
Àrea de veu
Àrea de cos
Àrea teòrica
Àrea audiovisual
Àrea rítmica

Amb l'objectiu de destacar sobre la resta de centres d'ensenyament d'Art Dramàtic, la nostra escola no oferix un pla d'estudis lineal, sinó que basa la seua formació en una sèrie d'àrees que, en el seu conjunt, formen a l'actor en tots els aspectes que requerix treballar.

 

D'esta manera, i gràcies a un equip docent de professionals en moviment, transitaran al llarg de quatre anys per les experiències més rellevants dins dels camps d'interpretació, cos, veu, ritme i audiovisual per a convertir als estudiants de hui en professionals de demà.

 

El quart i últim curs es dividix en dos parts. La primera d'elles se centra en la creació d'un muntatge teatral a mode de projecte de final de carrera que es prepara sota un punt de vista totalment professional, dirigit per noms de reconegut prestigi del sector i mostrat en una de les sales del circuit professional valencià i obert al públic general.

 

En la segona mitat, la classe du a terme un projecte audiovisual que els permet explorar el codi cinematogràfic i viure una experiència de rodatge el més pròxima possible a les quals es trobaran en el món laboral.  

Àrea
d'interpretació

1 / 6

De la mà d'un variat equip de contrastats professionals a nivell pedagògic i artístic, els estudiants abordaran diverses maneres d'afrontar el treball de la interpretació, partint del text o la improvisació, per a desenvolupar la seua visió escènica, trobar la seua pròpia veu com a intèrprets i adquirir eines útils que els permeten desenvolupar el seu ofici.

Com a activitats complementàries a l'àrea d'interpretació, al llarg d'estos quatre anys podran trobar tallers o assignatures específiques com a teatre en vers o Commedia Dell’Arte.

Àrea
de cos

2 / 6

A través de matèries com a Tècnica Corporal, Entrenament, Esgrima, Dansa o Flamenc, el futur professional pren consciència de l'instrument que és el seu propi cos i aprén a elaborar un llenguatge de signes escènics que encarna necessàriament en qualsevol dels seus treballs en l'escena o en el plató.

Com a activitats complementàries a l'àrea de cos, al llarg d'estos quatre anys també s'abordaran treballs específics provinents de diverses tècniques com el mim, la patomima, teatre gestual o la manipulació d'objectes per a poder encarar amb èxit qualsevol treball interpretatiu, siga realista o no.

Àrea
de veu

3 / 6

La veu és tan important com el cos. Els futurs actors i actrius aprendran una base tècnica centrada en l'ús de l'aparell fonador; des de la respiració, els ressonadors, la dicció i, en definitiva, tot el relacionat amb la comunicació oral, fins a com abordar el text i la composició vocal d'un personatge.

Com a activitats complementàries a l'àrea de veu, al llarg d'estos quatre anys podran trobar tallers o assignatures específiques com el cant. 

Àrea
teòrica

4 / 6

Paral·lelament a l'aprenentatge físic i vocal, l'alumnat estudiarà la història del teatre des dels seus inicis fins a l'escena contemporània aprofundint en els seus corrents i autors referents, incentivant al seu torn les capacitats creatives relacionades amb la dramatúrgia teatral i altres llenguatges escènics més enllà del purament textual.

Àrea
audiovisual

5 / 6

Al llarg dels seus estudis professionals, les futures actrius i actors aprendran les tècniques que diferencien la interpretació sobre un escenari de la interpretació davant les càmeres, així com totes i cadascuna de les facetes que emboliquen un rodatge televisiu o cinematogràfic. A més, estudiaran la història del cinema des dels seus inicis fins als nostres dies, posant l'accent en les seues diferents etapes i els seus grans referents.

Àrea
de ritme

6 / 6

El ritme és un aspecte imprescindible per a la compressió i la representació d'un espectacle teatral. En esta àrea es treballarà des de la percussió i el moviment del cos per a aconseguir dotar a la interpretació i al text, entés com una partitura, del tempo que demana cada escena i cadascun dels seus personatges.

Proves d'accés

Per a accedir als Estudis Professionals d'Art Dramàtic es necessita tindre 18 anys i, a més, superar unes proves d'accés presencials, per a les quals serà convocat.

 

Les proves d'accés consistixen en la realització d'uns exercicis grupals guiats pels professors de l'Escola de l'Actor. Cada aspirant interpretarà un monòleg (que se li facilitarà en inscriure's en les proves) i realitzarà una entrevista personal.

 

La primera convocatòria de les proves es celebra entre els mesos de juny i juliol. La segona, al mes de setembre.

 

Per a més informació, els interessats poden posar-se en contacte amb secretaria en info@escueladelactor.com

Pròximes
proves d'accés

17 de setembre

Algun dubte?

Si encara tens algun dubte, consulta la nostra secció de preguntes freqüents.

 

Si no trobes el que buscaves, posa't en contacte amb nosaltres per correu electrònic o telèfon.

Muntatges finals

Barullo

Promoció 2020-2024

Direcció: Ion Iraizoz

Text: Rodrigo García

1 febrero 2024

Teatre Micalet

Barullo és una obra de creada a partir de textos de Rodrigo García, un autor ple de llibertat, de poesia, de germanor i al mateix temps despietat i denunciador.

 

En el teatre de Rodrigo García només compta el present, desastrós, alié a tot orde, i les paraules per a expressar-ho, la nostra única arma, tan feble i, no obstant això, el nostre únic suport. Totes les paraules tenen el seu lloc en la paleta de García: sense exclusió, sense ostracisme, sense jerarquia entre el noble i el vulgar, el tronada i el glamurós, el popular i el refinat. S'admeten totes les paraules.

Vesta

Promoció 2019-2023

Direcció: Lucía Sáez

Text: Creació col·lectiva

2 juny 2023

Teatre Micalet

La porquería​

Promoción 2018-2022​

Direcció: La Teta Calva

Text: Creació col·lectiva

28 gener 2022

E. Inestable

Wonderwood

Promoció 2017-2021

Direcció: Ramón Rodenas i Guille Zavala

Text: Creació col·lectiva

2 juliol 2021

Teatre Micalet

Muntatges anteriors

PROMOCIÓ

2016 — 2020

2015 — 2019

2014 — 2018

2013 — 2017

2012 — 2016

2011 — 2015

2010 — 2014

2010 — 2014

2009 — 2013

2008 — 2012

2007 — 2011

2006 — 2010

2005 — 2009

2004 — 2008

2003 — 2007

2002 — 2006

2001 — 2005

2000 — 2004

1999 — 2003

1999 — 2002

1998 — 2001

1997 — 2000

1996 — 1999

TÍTOL DEL MUNTATGE

20/20

Infames​

El sentido de las cosas

Nada da más miedo que la vida

La ascensión

Algo impresionante

Juera de fuego

Nada para los ratones

La Leyenda del Tiempo

Zona Neutral

Otelhotelo

Marors

El Pánico

Camberra

Entre caixes

Terrorífica fiesta del pijama I-II

Calvas y Pelucas

Salvem la Princesa

El páramo donde fue herido de muerte Jorge Manrique

Esta es Nuestra Ciudad

Bloody Mary

Víctimas del deber

Mejor desnudas que con airbag

DIRECCIÓ

Toni Agustí y Pablo Peris

Begoña Tena

Carla Chillida

S. Villanueva i J.Pujol

Sergio Ibáñez

Jaume Pérez

M. Ángel Romo

M. Ángel Romo

C. Sanjaime i T. Agustí

Pau Pons

M. Ángel Romo, M. Poquet,
P. Zarzoso i C. Sanjaime

P. Almería i I. Carmona

X. Puchades

J. Cornelles

Martín Crespo

J. Disla, V. Salvador i
C. Sanjaime

J. Galotto i A. Poveda

Manuel Gil

P. Zarzoso i C. Sanjaime

V. Genovés i M.Gil

Carme Ombuena

Toni Misó

Alejandro Jornet

TEXT

Creació col·lectiva

Begoña Tena

Creació col·lectiva

S. Villanueva i J.Pujol

Adapt. de Kika Garcelán

J. Pérez i c. col·lectiva

Toni Misó

Aurelio Delgado

Adapt. de F. G. Lorca

P. Llorens i N. López

Paco Zarzoso

Isabel Carmona

Rafael Spregelburd

M. Bayona i G. Ochoa

Jaime Pujol

Juli Disla

Xaverio Ballester

Manuel Gil

Paco Zarzoso

Thornton Wilder

Rodolf Sirera

E. Ionesco

A. Jornet

ESTRENA

2020

2019

2018

2017

2016

2015

2014

2014

2013

2012

2011

2010

2009

2008

2007

2006

2005

2004

2003

2002

2001

2000

1999

SALA

T. Micalet

Rambleta

Rambleta

Rambleta

Rambleta

Rambleta

Rambleta

Rambleta

E. Inestable

E. Inestable

T. El Musical

T. Micalet

S. Zircó

L'Altre Espai

T. Rialto

T. Rialto

L'Altre Espai

T. Tívoli

E. Moma

C.C Bancaixa

L'Horta Teatre

C.C Bancaixa

C.C. Bancaixa

CAST